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走进《蓦然回首》 感受日本最新一位 漫画天才的温柔一击
时间:2024-11-07 13:14 来源:北京青年周刊

编辑 康荦 文 韩哈哈 资料提供 电影片方 新星出版社 中信·墨狸 美编 孙琳


  小学四年级女孩藤野在学校校报上连载自己的四格漫画,每一次的夸赞都让藤野对自己的实力充满信心。但就在这时,从来不到学校上课的京本在校报上刊登了自己的作品,细腻的线条让藤野的漫画黯然失色。不服输的藤野开始刻苦学习绘画技巧,甚至逐渐疏远了朋友和家人,然而最终还是无法赶超京本的绘画技巧,这让她心灰意冷,决定放弃漫画创作。


  小学毕业典礼这天,藤野被老师安排来给京本送毕业证书。站在堆满漫画速写本的走廊,藤野不小心手滑让自己的恶搞漫画穿过了京本房间门的缝隙。一直不敢出门的京本看到了这份四格漫画,鼓起勇气追上了她。这次意外的会面让藤野得知,京本一直是她漫画作品的超级粉丝,这再次点燃了藤野对漫画创作的信心,让她再次拿起画笔。

  进入初中后,两人开始合伙创作漫画,并得到了漫画杂志社编辑的认可获得了新人奖。当编辑表示希望她们能在杂志上连载漫画时,京本却决定去美术大学深造,不能与藤野一同连载。两人就此走上了不同的人生道路。京本进入美术大学学习,藤野则开始连载在漫画界崭露头角。然而,一起美术大学随机杀人事件带走了京本的生命,藤野的懊悔让她为拯救京本开启了一个平行宇宙……



《 蓦然回首》剧照


  改编自日本知名漫画家藤本树的同名人气作品,高口碑动画电影《蓦然回首》,10月26日起在全国艺联专线上映。

  电影《蓦然回首》改编自被称为漫画鬼才的藤本树同名漫画作品,自发表后就获得极高赞誉与回响。这份关注同样也为影片的内地上映带来了期待,在今年上海国际电影节展映后,豆瓣获得8.9的评分,冠居本届影展最高分。预售开启后,影片19小时刷新全国艺联专线上映影片预售破100万最快纪录,上座率与场均人次均领跑同档期电影。自定档以来,全网热度高涨,粉丝翘首以盼,等待共同见证今年大银幕最细腻纯粹的青春成长物语。

  10月25日,电影《蓦然回首》在北京英皇电影城召开了中国首映礼,众多粉丝齐聚英皇电影城,来观看期待已久的心中神作。首映礼现场布置精心,不仅有精致的打卡点位,还有各种趣味互动装置,让观众们在寒冷的天气中感受到了别样的温暖。最受欢迎的是影片海报同款背影照打卡点,现场几乎1:1还原了引进海报的场景,藤野房间的窗户风景、写字桌、堆满漫画的书柜,甚至连垃圾桶都完全复刻了,观众纷纷坐上凳子,摆出藤野的同款动作,拍出属于自己的《蓦然回首》海报同款。主角合影立牌和导演手稿原画展示也吸引了众多粉丝的目光,感受原画师留在画中的鲜活笔触痕迹。



《 蓦然回首》剧照


相遇之后的携手并进是友情的具象化
让成长之路不再是孤单旅程

  早先发布的预告视频,选取了漫画里两人相识的名场面。在校报上连载四格漫画的藤野沉浸在同学们声声称赞之中,在对自己的“漫画家”之路进行畅想之际,从老师口中得知了“家里蹲选手”京本,宿命般的相遇改变了两个女孩的人生轨迹。将藤野视为“漫画天才”的京本,也追随着她的背影,踏进了创作的世界,因为对画漫画共同的痴迷,女孩们一起度过了无可替代的少年时光。成长的过程有欢笑也有眼泪,开心时有人分享,难过时有人分担,面对质疑时有人理解,时间的小川缓慢流淌,不知不觉间,在藤野心中提笔作画的初心逐渐模糊,而身旁一直支持自己的京本已然成为那个“为什么要画”的理由。携手并进的两人也许会在某天走向分叉路口,但稍微停下脚步就会发现,她们仍在彼此身后,或许回头就能重逢,或许说过“再见”就会有下一次见面......

  随着音乐的起落,观众在藤野和京本的视角中不断切换,一直追随着藤野脚步的京本,无形中也成为好友的人生向导,将京本“带出房间”的藤野也在对方的助力下走向了更广阔的世界。因为有更好的朋友,所以她们得以探寻更好的自己,相同的爱好是好友间交流的桥梁,也是少年人想要证明自己的共同信仰,藤野和京本一起实现梦想的过程,让银幕外的观众看到了友情的具象化。



《 蓦然回首》中国首映礼现场


“继续画下去”!
这是绘画者必然会产生共鸣的故事

  动画师出身的导演押山清高曾为《灌篮高手(剧场版)》《你想活出怎样的人生》《哆啦A梦》系列以及《起风了》多部经典动画作品绘制原画,积累了丰富的创作经验。在执导《蓦然回首》时,押山清高致力于细腻地捕捉和展现绘画者的内心世界,他分享道:“动画师或动画导演的工作方式与漫画家相似,当我读到漫画时,我被故事深深打动,我也理所当然地与创作出《蓦然回首》的藤本老师产生了共鸣。”这种共鸣不仅体现在对作品的深刻理解上,也体现在他如何将这份感动转化为动画中的每一个细节。

  押山清高的动画风格向来以精致细腻著称,此次在电影《蓦然回首》中,他再次展现了其非凡的艺术才能。电影的画面充满了诗意,色彩鲜明却又不失温柔,每一帧都像是精心绘制的画卷,令人赏心悦目。特别是在表现自然景观和人物情感的场景中运用了大量的光影效果,营造出梦幻般的氛围。导演说道:“因为故事是关于绘画者的,所以感同身受,深受触动。”押山清高导演在本作中还兼任了编剧和角色设计,以及亲自绘制了超过一半的原画。他这种勇往直前的制作态度,正好与“一直画下去”这一宣传语相得益彰。

  《蓦然回首》原作凭借细腻笔触和纯真故事赢得了超多赞誉,被称为藤本树的“温柔一击”,此次改编,导演不仅延续了原作的独特画风,通过一笔一画的素描线条,勾勒出人物的形象和体态,给人以舒适的视觉享受,更在手绘基础上添加独特的镜头语言,使角色更加生动,更能展现人物的内心活动,让观众沉浸其中。

高歌自由
创作的自由
灵魂的自由

  像每一部动画化或真人化了的漫画作品一样,是否能忠实还原原作,是粉丝群体最关心的问题。该疑问在《蓦然回首》首映后逐渐得到答案——“简直是1:1复刻还原神作”成为本片首映后最被频繁提及的评论,不少观众为藤野和京本最后的结局感到揪心,“不知不觉就泪流满面”。那么接下来,就让我们回到最初的最初,藤本树与《蓦然回首》的故事。




  藤本树,出生于1992年。Jump系独一无二的混乱英雄。他被读者称为“天才”“怪才”“疯子”“精神病患者”,以小学女生的身份上网。


  凭借《炎拳》一炮而红,剧情震撼到让读者为了自己的心脏健康而弃坑。《电锯人》被全球读者笑着打哭着骂,玛奇玛结局放出后生姜烧肉便当都能卖断了货。藤本树只用短短几年时间就从籍籍无名的年轻漫画家成为安古兰漫画节特邀嘉宾。他作品的最大特点,与他之所以可以创作出这些漫画的原因,归根结底或许也只有一点——

  自由。表达的自由,创作的自由,灵魂的自由。

  永远不按照常理出牌。发展总是跳出先前设定,热门角色也该灭就灭,也会故意偏离读者的预想,因为他始终把创作的快乐和有趣当作最重要的事。

  《蓦然回首》可以说是藤本树最特别的一部,萌芽于《电锯人》第一部连载期间,乍一看风格大相径庭,但其实依旧拥有藤本树“自由”的内核。

  对自身才能很有自信的藤野与“家里蹲”京本,两个看似完全不合拍的女生因为校报上的漫画专栏而结缘,两个人共用笔名开始一同创作漫画。随着两人的锋芒毕露,越来越多的选择让她们的人生出现了分岔路。

  这是一部经藤本树本人印证的回忆性质的作品。“藤野”与“京本”是由“藤本”拆分而成,两个角色各承载了藤本的一部分,跳脱自由的性格、旺盛到过分的创作欲望、意识到画工差距努力练习的苦闷时期与选择不停下画笔的决心。京本则成为他个人成长过程的表现载体,相同的少时生活环境,一致的“家里蹲”经历,因为“想要画得更好”考入东北艺术工科大学。藤野与京本象征了藤本树性格中“反抗”与“安静”的两个面,她们的不同人生道路也反映了藤本曾面临的抉择。或许也是这个原因,在《蓦然回首》中,藤本通过两个女孩之间细腻的情感互动,也展现出了与其他作品完全不同的温柔一面。

  可以说,对漫画的热爱,对种种感情的珍惜,对创作的渴望,真实的爱和愤怒推动着漫画家藤本树不断向前走。

  凝结着创作者对漫画最纯粹的热爱、对友谊最美好的刻画,电影版本的《蓦然回首》无疑是诠释这个故事的另一个最佳版本。

  日本知名制作人小岛秀夫称赞这部作品为“近十年最让人难忘的动画之一”。而吉卜力制作人铃木敏夫表示,“这部电影是为谁而做的,答案就在电影中。”

笑笑谈藤本树与《蓦然回首》
献给所有创作者的故事

  新星出版社午夜文库资深编辑、《蓦然回首》中文简体版编辑笑笑认为,《蓦然回首》是献给所有创作者的故事,“一方面,创作可能会带来伤害,让人想放弃;另一方面,(创作者)又不断拿起创作的笔,‘我想继续画下去’,就是《蓦然回首》的重点。”

  我们和笑笑聊了聊藤本树与《蓦然回首》的魅力。


笑笑

新星出版社午夜文库资深编辑,《蓦然回首》

中文简体版编辑




《蓦然回首》
作者:[日]藤本树
出版社:新星出版社
原作名:ルックバック
译者:吴曦

对话笑笑:

  Q:你觉得藤本树为什么能够横空出世,又为什么会如此受年轻人欢迎呢?

  A:可能因为他的作品很怪吧。

  Q:你觉得藤本树身上最有趣、最好玩的是什么?从创作、风格角度,或围绕他的都市传说等等都可以。

  A:藤本树老师这个人就很有意思啊!他坚持以自己妹妹的身份在社交网络上发文,还整得特别像回事,就感觉是个脑子里怪想法超级多的人。我看的第一部他的作品是《炎拳》,很震撼,画风甚至可称为潦草,情节转折很突然,但我看得根本停不下来,而且几度哭得稀里哗啦。他的漫画有时候很直白,有种被重拳击中的痛感,有时候又隐忍而细腻,吸引读者去自行解读深意,很有意思。

 Q:可不可以分享下新星出版《蓦然回首》时的故事,大家是以怎样的心情推出这本漫画的,对《蓦然回首》,印象最深的中国读者评论是什么?

  A:午夜文库是2022年8月出版漫画《蓦然回首》的。从开始编辑的第一刻起我们就知道这本书上市后会获得广泛的关注,这是好事,也带给我们不小的压力,所以可以说我们当时的心情是很忐忑的。

  出版故事的话,我们编辑部里做漫画的编辑共两位,我们俩都特别喜欢《蓦然回首》里的那几幅四格。当藤野与京本画的四格并列在一起时,除了画风的显著差异以外,二人的“手写”标题和名字差异也很大,一个潦草奔放一个一笔一画。为了让简体版体现出这一差异,我们俩决定也手写,一个人写藤野的部分,一个人写京本的部分。顺带一提,我写的京本的,字少。剩下的故事多数是看网点的痛苦记忆了,不提也罢。

 Q:你认为《蓦然回首》故事的重点是什么?

  A:我认为《蓦然回首》是献给创作者的故事。故事的结尾,藤野说:“我为什么要画啊,画漫画又麻烦又土,漫画啊,还是看看就好。”然后京本问:“那么藤野,你为什么要画呢?”接着就是藤野回到自己的工作室,坐在桌前奋力赶稿。这是创作者每天都在面对的吧,一方面创作可能会带来伤害,让人想放弃,一方面又不断拿起创作的笔。我想继续画下去,就是重点。

 Q:已经看过《蓦然回首》大电影了吗,觉得如何?(是否有)哪个场景让你心跳加速、印象深刻?

  A:看过了,实际上已经看过三遍了!我觉得改编得非

  常棒!我很喜欢导演为两位女主角选择的声音。特别是藤野,刚一出口就觉得“很对”,带有一种漫不经心又有点小骄傲的可爱,正是我心中藤野的声音。喜欢的场景的话,我也不免俗,就是藤野被京本夸奖之后在雨中蹦跳着跑回家的那一段。漫画出版时我们也是选择这一幕,做成了明信片,是非常鲜活又美好的画面。

藤本树是怎样炼成的?


  “这篇作品从哪里获得启发?有没有想要揭示的主题?”

  ——17岁时什么都没在考虑,所以什么都没想就画出来了。

  “开始画原稿时、完成原稿时,以及投稿时,分别是怎样的心情?”
  ——想要稿费。

  “您觉得17岁的自己是个怎样的人?每天过着怎样的生活?”
  ——老是觉得肚子饿。
  ……

  很难想象,这会是一位成名漫画家回顾自己出道作时的采访对白。但是,如果是放在藤本树身上,一切都变得合理了起来。

  最近几年,在日本漫画界,藤本树的横空出世算是一件引人注意的事。藤本树是首位连续两年获得日本顶流漫画奖——“这本漫画真厉害!”男性向第一名的作者,这个成绩可以说是横空出世,前无古人。首部单册中篇作品《蓦然回首》在网络发表后,日本各大知名作家不约而同发声惊叹,《文豪野犬》作者朝雾卡夫卡说:“我可以想象,自己死后对天使倾诉时会说:‘我这一生最大的错误就是和藤本树生在同一个时代。’”藤本树是怎样炼成的?我们来看看这三本书。


《再见绘梨》


《再见绘梨》
作者:[日]藤本树
出版社:中信出版社
出品方:中信墨狸
译者:吴曦


  在中国,藤本树最为中国读者熟知的短篇作品,与《蓦然回首》并驾齐驱的,就是《再见绘梨》了。

  深情中篇《再见绘梨》一经发布,就获得了与《蓦然回首》齐头并进的口碑与热度——漫画发布后6小时即登上推特日本热门趋势第1名,公开7小时后累计收获77万阅读数,同时还使#藤本树新作#登上微博热搜。

  当晚有数百万人一起失眠,他们睡不着的原因都是因为这部漫画的结局。《再见绘梨》是这样一个故事——

  少年优太按照重病母亲的嘱托,拍摄了一部母亲过世的纪录片,却因为自我发挥的夸张结尾被同学老师诟病和耻笑。就在优太为此而自暴自弃时,他意外遇到了美丽的女孩——硬核影迷绘梨。绘梨是唯一看懂优太电影的人,在与优太成为朋友的同时,也手把手地教给他电影的知识和道理。

  但是,绘梨做这一切,其实是因为她自己也即将离世。她看优太把妈妈生命的最后拍得那么美,便也想让优太为自己拍一部电影。对优太来说,这既是一种信任,也是一种沉重的负担。接连遭遇人生中重要别离的优太再度对生活丧失希望,却又意外发现绘梨似乎并没有死去。

  情感与艺术的双料爆发,将漫画的可解读性推上了巅峰并激起无数读者的抒情表达或解读式创作,人们开始思考,绘梨真实存在过吗?爆炸是电影特效还是真实事故?

  当然,不管结局如何,这部短篇也一如既往地包含了藤本树对于电影的喜爱。藤本树曾在自己的漫画里发出“人死后就要去电影院”的宣言,他的漫画,无论是漫画创作的分镜手法,还是致敬经典电影的细节彩蛋,都能看出他是一位超级电影迷。于是有人说,《再见绘梨》也是藤本树对老电影的致敬,也有人说,《再见绘梨》的女主人公绘梨,也都是他笔下的自己。

  在今年10月2日的CICF漫展开幕式上,备受瞩目的第21届中国动漫金龙奖(CACC)获奖名单正式公布,中信出版的日本漫画《再见绘梨》荣获最佳海外动漫奖金奖。CACC是中国国际漫画节的主体赛事,由国家新闻出版广电总局与广东省人民政府联合主办,是中国最有影响力的动画奖项之一,它被誉为“中国动漫第一奖”、华语动漫界的“奥斯卡”和“中国动漫风向标”,藤本树的实力可见一斑。


《藤本树短篇集17-21》
《藤本树短篇集22-26》



《藤本树短篇集 17-21》
《藤本树短篇集 22-26》
作者 :[日]藤本树
出版社 :中信出版社
出品方 :中信墨狸
原作名 :藤本タツキ短編集 17-21
藤本タツキ短編集 22-26
译者 :吴曦


  读者们津津乐道于藤本树漫画中反套路的剧情展开、充满想象力的画面设计、电影质感的镜头表达,以及他本人“精神病人”一般的行事风格。

  然而,回望藤本树的创作历程,他是如何成为如今这样一个漫画家的?

  《藤本树短篇集17-21》《藤本树短篇集22-26》分别收录了藤本树17岁-21岁、22岁-26岁期间创作的8篇漫画作品,可以带我们来到藤本树漫画创作的起点,去观察“藤本树苗”时期的灵感迸现。

  《庭院里曾有两只鸡》是他第一次以“藤本タツキ”的身份,向《Jump SQ.》漫画奖投稿的出道作品:闹钟响起,妈妈准备好了便当,青梅竹马在门口等着你一起上学,去投喂饲养的小鸡。一切看似都是普通中学生的日常——如果画面中的人物没长着一张不同常人的面孔的话。原来此时,外星人征服了地球,人类沦为了外星人的盘中美味,几近灭绝。

  校园里,只有“悠人”和“亚美”因为戴上了布偶头套,被外星人误认为是鸡。外星人讨厌吃鸡,他们因此逃过一劫。然而好景不长,这位每天来投喂小鸡的外星学生“阳平”,发现了两只“鸡”的异常。好消息是,他认为吃人很残忍,一直在帮助残存的人类;坏消息是,新来的转校生最喜欢吃鸡,校园里已经不再安全了。

  情急之下,他们将小鸡头套伪装成猫咪,但没想到,闻风而来的转校生也喜欢吃猫,一场恶斗无可避免。在打斗中,亚美的头套掉落,两个人类的身份意外曝光,馋人肉已久的外星学生们群起而攻之。最终,阳平带着二人成功逃走,前往人类幸存者所在的山林。然而下一秒,阳平命丧外星警察之手。危急关头,悠人让亚美先逃,但亚美不肯。

  这时,悠人想起了与亚美的第一次见面:半年前,他降临学校,吃掉了正在排练戏剧的同学,只剩穿着小鸡布偶服的亚美质问他:

  “你为什么要吃我们?”

  “你们人类不也杀了猪牛来吃嘛?我们做的是同一种事……”

  “那么你愿意因为同样的理由,被别人吃掉吗?”

  于是,好奇的外星人,假扮成名叫“悠人”的人类,决心保护亚美。面对此时的危机,他挡下了警察的拳头,却吓唬亚美要吃掉她——毫无意外,原本坚持对“悠人”不离不弃的亚美崩溃着逃走了。她会成功跟幸存的人类会合。可是,人类根本没有战胜外星人的手段。不久之后,人类就灭亡了。

  作为17岁的出道作品,这篇漫画难免有很多不足:画面粗糙、笔触稚嫩、人物行为略显突兀,但这些都无法掩盖藤本树强烈的个人风格和才华。

  不以常理行动的外星人、反转再反转的剧情,已经初具“精神病人”的风范;

  开玩笑一般的绕口令标题(日文“庭には二羽ニワトリがいた”发音为niwa niwa niwa niwatori gaita),生死攸关之际拙劣的头套伪装,大战中乱入的含泪青梅,悲伤的氛围里总会有抽冷子的幽默;

  当然,最深刻的感受还是温柔:对生命的同情,即使是对食物的同情,也能让人念念不忘、付出生命,残酷又浪漫,荒谬又温柔。

  《佐佐木同学接住了子弹》中,因为相信老师“世界上不存在0%,万事都有可能性”的鼓励,佐佐木同学竟然接住了校园枪击犯向老师射出的子弹,也在20年后实现了自己只对老师说过的登月梦想。

  《恋爱使人盲目》中,男主想在放学路上表白,学校老师、抢劫犯和准备毁灭地球的外星人都打算拦住男主,却被充满决心的眼神吓住——于是,男主在盲目的恋爱中意外浇灭了地球毁灭的危机。

  8个短篇,8个互不相同的题材,虽然不比后面的作品老到,却已经形成了典型的藤本树式风格,用荒谬离奇到不行的故事,讲述平凡生活中小小的感动。温柔、真挚、浪漫,22至26岁,在这本奇迹般的短篇集里,日后的人气作品开始萌芽。不太成熟也不算广为人知的早期作品,依然值得一读。